|
|
|
 |
|
|
제제는 학교 가는 길에 친구 따르씨지우를 만나 이런 저런 이야기를 나누다 자신들의 미래를 떠올리고는 우울한 기분에 빠진다. 아버지는 그가 의사가 되기를 바라고, 선생님들은 그에게 종교적인 성향이 있다고 말한다. 하지만 그는 무의미한 존재가 되고 싶지 않다는 막연한 바람밖에는 구체적인 계획이 없다.
몇 년후. 스무 살을 눈앞에 둔 제제와 따르시지우는 어릴적 함께 놀던 망고나무 가지에 올라 지난 날을 회상한다. 잠수함 선원이 되고 싶었던 따르시지우는 법과대학에 가려하고 제제는 의과 대학을 그만두고 수산회사의 직원이 되었다. 제제의 유일한 낙은 가슴속 답답함을 잊게 해주는 수영. 그는 지칠 때까지 바다를 헤엄치다가 죽을 뻔 한적도 있다.
여자친구를 만나러 나가려는 제제를 아버지가 부른다. 아버지는 자괴감에 눈물을 흘리는 제제를 달래며 그의 주변 일들에 대해 관심을 보인다. 제제는 씰비아를 찾아가 사귀자고 말하지만 그녀는 사귀는 사람이 있다며 그의 청을 거절하지만 곧 말을 바꿔 무도회에 같이 가자는 제안을 내놓는다. 제제는 들뜬 마음을 안고 밤늦게 집에 돌아왔다. 그때가지 그를 기다린 아버지는 자신의 건강이 악화되어 수술을 받아야만 할 것다고 말하고, 이 이야기를 비밀로 해달라고 부탁한다.
무도회 이후로 급속히 가까워진 씰비아와 제제는 이제 서로에게 없어서는 안될 존재가 되었다. 한편 제제와 누나는 제제의 속옷 같은 수영복과 여자친구 씰비아의 품행을 두고 한바탕 말다툼을 벌인다. 제제는 아버지를 속상하게 하고 싶지 않아 끓어오르는 분노를 참는다. 하지만 아버지는 그의 손바닥만한 수영복과 여자친구와의 은밀한 행위가 주위 사람들 입에 오르내리는 것을 알고 있었고, 그것을 못마땅하게 여기는 눈치를 보여 제제의 마음은 한없이 아프다.
제제는 주위의 곱지않은 눈을 피해가며 씰비아와 교제를 이어간다. 건강이 악화된 아버지는 급기야 수술대에 오르고 제제는 아버지가 나으면 더 이상 수영을 않겠다고 하나님과 약속을 한다. 클럽대항 수영대회 우승을 끝으로 수영을 하지 않기로 한다. 아버지의 병세는 호전되었지만 약속을 지키려 수영을 하지 못하게 된 제제는 삶의 의욕을 잃어간다.
수영도 못하고, 여자친구도 볼 수 없게된 제제는 집을 떠나 먼 곳을 유랑하고픈 유혹을 강하게 느낀다. 제제가 울적한 마음을 안고 공원을 산책하다가 씰비아와 다시 만나 뜨거운 키스를 나눈다. 집에서 제제가 씰비아와 사귀는 것을 강하게 반대하자 제제는 수산회사의 직원이 되어 집을 떠나기로 한다. 제제는 어렸을 적 지리과목을 배울 때의 벅찬 흥분과 두려움을 안고 미지의 세계로 발을 들여놓는다.1. 제제가 자랐다.
“저 올해 대학 들어갔어요.”
누군가가 10년 만에 불쑥 나타나 이렇게 말한다면… 당신은 눈 앞의 낯선 얼굴에 당황해 하며 기억 속에 남아있는 그이의 마지막 모습을 떠올려 볼 것이다. 기억과 현실의 괴리에 불편함을 느끼며 당신이 할 수 있는 말이란. “너 많이 컸구나. 몰라 보겠다, 야!”
<나의 라임오렌지나무>의 다섯 살 제제만을 기억하는 독자들이 광란자의 열아홉 살 제제를 만나면 이처럼 당황스러울지도 모른다. 제제는 더 이상 나무와 이야기하지 않으며, 빨랫줄 끊기를 즐기거나 달리는 자동차 뒤에 타지 않는다. 동물원 놀이도 하지 않고 딱지를 모으거나 연을 만들지도 않는다. 그 대신 제제는 자신을 이해하지 못하는 아버지에게 반항하고, 첫 키스의 짜릿한 흥분에 전율을 느끼며, 미래의 불확실함으로 고민한다.
2. “나는 나의 작품 중에서 <광란자>에 가장 큰 애착이 갑니다.”
이 작품은 전작<나의 라임오렌지나무>의 성공에 기댄 후속 작품이 아니다. 작가의 어린 시절을 소재로 제제(작가의 어린 시절 애칭)가 주인공으로 등장하는 작품은 <나의 라임오렌지나무>, <햇빛사냥>, <광란자>로 세 편이 있는데, 그 중에서 제제의 제일 나중 모습을 그리고 있는 이 작품이 가장 먼저 발표되었다. (나의 라임오렌지나무: 1968년, 햇빛사냥: 1974년, 광란자: 1963년)
작가는 어느 글에서 자신의 작품 중 이 작품에 가장 큰 애착이 간다고 말한 바 있다. 그다지 눈길을 끌 만한 사건이 벌어지는 것도 아니고, 다른 작품에 등장하는 라임오렌지나무나, 꾸루루 두꺼비처럼 동화적인 분위기를 연출하는 등장인물도 없고, 눈물을 쏟게 하거나 웃음을 터뜨리게 하는 장면도 없다.
이 작품은 학교를 그만두고 불확실한 미래에 대해 고민하는 청년 제제가 여자친구를 만나고, 가족과 갈등하다가 집을 떠나는 것으로 끝을 맺는 언뜻 보면 그저 밋밋하기 이를 데 없는 이야기일 뿐이다. 작가가 다른 많은 작품을 제쳐 두고 이 작품에 가장 큰 애착이 간다고 말한 이유는 무엇일까?
그것은 작가의 내면적 아픔이 이 작품을 통해서 가장 진실하고, 올곧게 드러났기 때문이다. 작가의 아픔은 가장 개인적이고 내면적인 동시에 또한 가장 보편적이다. 한 젊은 청년의 외로움, 고독, 좌절 그리고 자유와 넓은 세상에 대한 끝없는 갈망은 사실 우리 모두의 이야기인 까닭이다. 이 작품에 내재한 아픔과 진실이 어떻게 구현되는지를 핵심 키워드를 통해 들여다 보자.
|
|
|
이 상품에 대한 총 0 개의 이용후기가 있습니다. |
|
|
|